lunes, 3 de mayo de 2010

Neo expresionismo




Este movimiento se desarrolla a fines de los 70, principios de los 80.


Tiene cualidades tactiles y violencia de las pinceladas. La opacidad que transmite la paleta de colores utilizada casi monocroma mezclada con materiales poco ortodoxos y endebles como el plomo, el alambre, paja, yeso. Utiliza tecnicas como el collage y el asamblaje.




Hiperrealismo

Este movimiento surge en Estados Unidos a fines de los años 60 del s. XX.
Es una tendencia radical de la pintura realista que propone reproducir la realidad con mas fidelidad y objetividad que la fotografia. Aveces se confunde con el fotorrealismo que es menos radical. El hiperrealismo tiene un origen en la tradicion pictorica estadounidense. El arte pop es el precursor inmediato del hiperrealismo. Toma la iconografia de lo cotidiano. Se mantiene fiel a la distancia de su enfoque y produce las mismas imagenes neutras y estaticas.

Op art




Este movimiento llamado Op art fue nacido en Estados Unidos en el año 1958.


Es una evolucion matematica del arte abstracto. Se usa la repeticion de las formas simples y los colores crean efectos vibrantes. Se produce un gran efecto de profundidad y una confusion entre el fondo y el primer plano. Implica un habil uso de las luces y las sombras. El resultado es el de un espacio tridimensional que se mueve aunque el movimiento no sea real, el efecto es de total dinamismo. Este movimiento una ilusion optica. Se caracteriza por aspectos como ausencia total del movimiento real. Todas sus obras son fisicamente estaticas.
Uno de los autores mas reconocidos es Victor Vasarely:
Es un pintor hungaro afincado en Paris asociado al arte cinetico. Se lo considera como el padre del Op art. Comenzo a estudiar medicina pero dejo la carrera al cabo de dos años, se intereso entonces por el arte abstracto. Se translado a Paris a principio de 1930 y alli trabajo como grafista. En esta ciudad desarrollo su primer obra zebra que se considera hoy en dia la primera obra del Op art. Tenia consideracion por la pintura mesurada, reposada, racional y serena (redes tramas)
Bibliografia: parte en wikipedia y parte del trabajo realizado en clases.

Pop art




Se desarrollo en Estados Unidos en 1958 y en Europa a mediados de los años 60.


Dentro de sus caracteristicas es figurativo y realista, crea efectos visuales (vibracion, parpadeo). Diseña formas geometrico-cromaticas simples lineales o de masa en combinaciones complejas. Son composiciones meticulosamente realizadas y estructuradas. En muchos casos el observador necesita moverse delante de la obra para apreciar toda la gama de efectos opticos. Son trazos definidos delineados con precision, colores planos de contornos netos. Se utiliza frecuentemente la pintura acrilica para conseguir colores impecables entre lisos y uniformes. El estilo es muy critico con la sociedad de consumo y sus valores que rodean al nombre tienen como base a ciudades de New York y Londres. Los motivos no son tradicionales , lo que capta mas la atencion del publico.


Uno de sus autores destacados es Andy Warhol


Fue una artista plastica y cineasta estadounidense que desempeño un papel crucial y desarrollo del pop art. Tras una exitosa carrera como ilustrador profesional adquirio notoriedad mundial por su trabajo en pintura, cine de vanguardia y literatura.